Куклы с амурским акцентом: мастер — о возрождении традиций через игру

В 1996 году Елена Александровна окончила Хабаровский государственный педагогический университет. Более 20 лет работает учителем в школе, а все свободное время посвящает куклам, которыми увлеклась в далеком 2002 году. Ездила в существовавшие на тот момент музеи кукол, участвовала в мастер-классах, даже побывала в этнографической экспедиции в Иркутской области — собирала информацию из всех доступных тогда источников.

И теперь Елену Александровну в Приамурье знают как автора традиционной куклы, участницу выставок, ярмарок, а также психолога, работающего в том числе по методике куклотерапии. А в прошлом году она стала победительницей Всероссийского конкурса «Русь мастеровая», где участвовали жители 22 регионов страны.

Корреспондент SOVA побеседовал с Народным мастером Амурской области, секретарем АРОО мастеров декоративно прикладного искусства и литературного творчества «Амурские украсы», членом правления АРОО «Творческий союз художников» о том, какое значение имеет традиционная кукла в современном мире. Елена Крошко ответила на вопросы о своем увлечении и показала ряд своих работ.

Никакой магии!

«Кукла всегда была, есть и будет первой игрушкой. Взрослый закладывает в куклу определенные смыслы, постулаты, а ребенок через игру познает мир и эти смыслы усваивает. Не даром наши предки говорили: «Кто в куклы не играл, тот счастья не видал». Я не сторонница отношения к кукле как к магическому атрибуту. Никакой магии сама кукла сотворить не может. Но она может стать «узелком на память», своего рода якорем, который будет постоянно напоминать хозяйке о чем-то важном», — делится Елена Александровна.

Так, к примеру, в основе традиционной куклы Метлушки используется метла. С этой куклой связывают обряд, в котором нужно было обмести ей избу по кругу от входа, замести мусор в серединку и затем выбросить. И это якобы принесет мир в дом. Но амурская мастер уверена, что Метлушка не была волшебным оберегом, она просто постоянно находилась на виду и напоминала: «Не неси сор в избу — тогда и выметать не придется».

«В старину знания передавались не через учебники и буквари, а через куклу и народное творчество», — говорит амурчанка.

И для девочек, и для мальчиков

Традиционная кукла учила мальчиков и девочек, что во взрослой жизни у них будут разные обязанности. Так, будущие хозяйки развивали мелкую моторику с помощью кукол Хороводниц, палочку в основании которых нужно было быстро и ловко крутить в ладонях. Хороводница Елены Крошка выполнена ко Дню народного единства и содержит в своем наряде цвета российского триколора.



Также много было кукол, посвященных свадебным обрядам. Такие игрушки готовили девочку к статусу жены, который она обретет в будущем.
Кукла Славутница изготавливалась старшей женщиной в доме для взрослевшей девушки. Эта кукла символизировала женственность и напоминала юной хозяйке о предстоящем замужестве.

Мальчики же учились проявлять силу с помощь куклы «Кулачок». В кулачках у такой игрушки были завязаны камушки, и мальчишки устраивали самые настоящие кукольные бои. Проигрывал тот, чья кукла первой развязывалась и приходила в негодность. Таким образом дети усваивали правило боя до первой крови. Это был безопасный способ прожить эмоции.

Любили мальчишки играть и с куклами-лошадками. А тому, что легче работать сообща, их учили парные куклы «Кузьма и Демьян» в виде двух мужичков в рабочих фартуках с соединенными руками. Такие куклы показывали, что одному в кузнице работать трудно: кто-то должен дуть в меха, а кто-то — ковать.

Шахматы по-амурски

В современном мире традиционная кукла нередко трансформируется и обретает черты, которыми ее наделяет мастер. Так традиционная кукла становится авторской. Одной из ярких работ Елены Крошко стали ее текстильные шахматы «Айгунский договор».

Поле амурчанка выполнила в лоскутной технике из традиционной китайской ткани и рогожки, а цветными нитками на ней вышиты реки Амур и Зея. Игровые фигурки представлены графом Муравьевым и Святителем Иннокентием со стороны России и императором Цинь и князем Ишань со стороны Китая.

Игра символизирует перипетии взаимоотношений между двумя государствами, которые в итоге сумели найти решение территориального вопроса: 16 мая 1858 года граф Муравьев заключил с Китаем Айгунский договор, и Амур до самого устья стал границей России с Китаем.

Чтобы костюмы китайских воинов были максимально достоверными, Елена Александровна консультировалась с историком Марией Бородиной. От нее мастер узнала, что китайские солдаты носили красную одежду.

«О создании шахмат я думала давно, и во времена ковида идея воплотилась в жизнь. Теперь мальчишки с ними увлеченно играют. История через шахматы, а не по учебнику, детям более понятна. Куклы — это своего рода ретрансляторы событий, быта, представлений людей ушедших эпох», — уверена автор текстильных шахмат.

При этом мастер, создавшая уникальную игру, говорит, что самого любимого изделия у нее нет — таковым является каждое в процессе создания.

«Казачьему роду — нет переводу»

Такое название носит набор, состоящий из кукол и лоскутного домика, который собирается в аккуратный конвертик. Именно эта работа принесла Елене Крошко победу во Всероссийском конкурсе «Русь мастеровая» в 2024 году.

В набор входят предки — старик и бабушка с котомкой, подрастающее поколение — парень, девочка, маленький мальчик, играющий с лошадкой, и мать с младенцем на руках. А глава семьи, казак, отсутствует — он охраняет границу, бережет родную страну.

Многие элементы в наборе взаимозаменяемы: дедушке можно надеть фуражку, мальчику — папаху и т. д. Папахи у казачков оранжевые, лампасы — желтые, как и в реальности у амурского казачьего войска.

Елена Александровна детально прорабатывает каждый костюм и каждый элемент в нем. По ее работам действительно можно изучать историю.

«Для казака самое главное — семья и дети. Это я и отразила в своей работе — большую и дружную семью. К тому же казаки были легкими на подъем. Вот и игрушка выполнена так, что ее можно легко собрать в конверт, сложить и взять с собой. А девочек такой домик учит еще и хозяйственности, аккуратности», — говорит мастер.

«Понаехали»

Предки нынешних жителей области когда-то прибывали на амурскую землю со всех уголков России. Это многообразие ярко иллюстрирует работа Елены Крошко под названием «Понаехали».

В наборе представлены куклы на прищепках в самых разных костюмах: здесь и казачья парочка, и рязанский наряд, и среднерусский сарафанный комплекс. А одежда коренных народов представлена эвенкийским платьем.

«Это все мы, из этого складывается наш культурный код. И наша задача сейчас — сохранить себя, свою идентичность», — уверена амурчанка.

Три сарафана

Есть в коллекции Елены Крошко три куклы в нарядах, которые являются точной копией старинной одежды, хранящейся в Амурском областном краеведческом музее. Чтобы создать этих кукол, мастер отправляла заявку в музей, делала фотографии, изучала документы, искала ретрофотографии.

А результатом стали три самобытные куколки. Одна из них одета в розовый старообрядческий сарафан, окрашенный, как в старину, мареной. Вторая — в черный крестьянский сарафан Ивановской губернии, а третья — в сибирский косоклинный сарафан. На ногах у кукол — ботинки, лаптей в наших краях не было — суровый климат и большие расстояния такая обувь бы не выдержала. Головные уборы также выполнены с точной исторической достоверностью.

Обычно традиционные куклы не имеют лиц. В этой троице исключением стала лишь одна куколка — в сарафане «Маренник». Елена Александровна объяснила, что таково ее авторское видение. А в целом по поводу отсутствия у кукол лиц мастер сказала вот что:

«Мы не можем наверняка утверждать, что у кукол не было лиц и это связано с какими-то суевериями. У кукол, которые сохранились до наших дней, лица вполне могли со временем стереться. Я думаю, что редкий ребенок удерживался от того, чтобы не нарисовать куколке лицо угольком. А вообще, кукла без лица может варьировать свои эмоции. К примеру, вечно улыбающейся Барби не захочется рассказывать о том, что тебя тревожит. Она ведь просто слушать не станет! А с куклой без лица можно и погоревать, и посмеяться — здесь гораздо больше простора для фантазии».

По велению души

Елена Крошко активно участвует в различных ярмарках, выставках и конкурсах — и в Благовещенске, и в других городах России. Но делает она это совсем не ради прибыли. Мастер признается, что ей неинтересно делать по 20 одинаковых кукол, высчитывать себестоимость и продавать их. На мероприятиях она присутствует, в первую очередь, чтобы общаться и обмениваться опытом.

Каждое изделие уникально и рождается по велению души. Некоторые куклы находят своих хозяев, некоторые служат украшением личной коллекции Елены Александровны.

И на будущее у мастера много планов. Так, в разработке находятся куклы графа Муравьева-Амурского и его супруги. Заготовки уже сделаны, лоскутки для наряда собраны, но время этих кукол «ожить» пока не пришло. Есть у мастера идеи и по созданию других образов, символизирующих наш город.

«Кукла всегда несет какой-то посыл. Это такое же художественное произведение, как и любое другое, но только более понятное. Язык декоративно-прикладного искусства более простой и доходчивый, — говорит Елена Александровна. — Моя миссия — просвещать, показывать нашу родную культуру во всем ее многообразии. Это наша история, забывать и переписывать ее нельзя!».



Яркие, детально проработанные, пропитанные духом русской традиции куклы Елены Крошко — узнаваемая визитная карточка Амурской области. С ними с удовольствием играют местные дети, их приобретают для коллекции взрослые, ими восхищаются иностранцы. И можно смело утверждать, что со своей миссией просветительства Елена Александровна успешно справляется: интерес к народной и авторской кукле только растет, а значит, традиция будет жить!

Фото: SOVA, героиня публикации